音樂廳...
上頭內文是去年我整理一篇關於柏林愛樂音樂廳資料的最後一段，坦白說，放著放著...我也忘了將之補上，直到前天有位生生( or 小姐 )來信問我，我才想起這段未完的旅程...。
熱情與冷漠...
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此三個相連的五邊形乃是柏林愛樂音樂廳( Berlin Philarmonie ) 的標記圖騰，象徵此廳為三個概念的融合，這三個概念是 --- 空間( space )、音樂( music )與人( man )。 |
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資料來自 DG 黑膠唱片封面背頁的說明( 見左圖 )，這張唱片編號為 2532 030，曲目為蕭斯塔高維契( Schostakowitsch, 1906 - 1975 )第十號交響曲， 是卡拉揚指揮柏林愛樂於 1982 年完成的數位錄音...；卡拉場也指揮蕭斯塔高維契？是的，本曲卡拉揚不止只錄這次，他曾於 1966 年 11 月指揮柏林愛樂錄了他第一個蕭斯塔高維契第十號交響曲的版本，1969 年 5 月卡拉揚率柏林愛樂訪俄他也將這首交響曲帶回俄國演出...，1982 年版的唱片背頁還附了卡拉揚與蕭斯塔高維契的合照，註明是 1970 年於莫斯科拍的( 這點可能有誤...)。 |
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附帶提一點，比早卡拉揚 10 年，1959 年 9 月美國指揮家伯恩斯坦便已率紐約愛樂訪俄，伯恩斯坦在蕭斯塔高維契面前指揮了他的第五號交響曲“革命”，演出後蕭斯塔高維契受邀上臺與伯恩斯坦及樂團共同接受 俄國觀眾喝采，本演出由美國哥倫比亞唱片公司錄音發行( LP：MS 6115 )，左圖便是當時的照片兼做為該張唱片封面用...。 |
熱情與冷漠...
2005 年 5 月號大陸的“音樂愛好者( Music Lover)”雜誌專訪一位客席上海交響樂國的德國指揮家奎勒( Bernhard Gueller )，奎勒以大師柴利畢達克( Celibidache, 1912-1996 )門徒自居( 這不是本文的重點... )，當作者問奎勒對目前古典音樂市場和前景是否有江河日下之感，這位大師徒弟看法很有意思 --- 他說他不認為古典音樂江河日下，江河日下的是唱片銷售...，古典音樂的根本問題在於我們現在演奏的古典音樂有 95% 都是一百年甚至好幾百年前的作品，而在巴哈、海頓及莫札特的時代，他們演奏的都是當時的音樂，並得以時常翻新...，如果人們能像前人那樣對當代古典音樂感興趣的話，那麼唱片就能日新月異，銷量突增...( 當你架子上己擺著六套布拉姆斯交響曲全集的唱片，你為何還需要第七套？奎勒說...)。
我蠻欣賞奎勒的看法，當人們對當代事物冷漠，對來不及参與的過去或未來始終熱情，該考思說反省的事情就多起來了...，咦！我可沒有在說誰...，我是在反省自己為何獨鍾 LP，為何網站內容寫寫便丟在那兒，對閱讀火熱，對思索相對冷漠...，那麼，您呢？
熱情與冷漠之延伸...
@ 柏林愛樂管弦樂團
